皑皑。。。
对这个萌化的世界绝望了。。。

楼主的意思是，感觉“不真实”么？
有的时候会觉得，这种争端会不会类似“话剧和电视剧”的感觉，
话剧会显得比较夸张，而电视剧则要求比较自然。
似乎也有不少话剧演员转战电视剧之后遭人诟病的……

噗~重口难调吧~
我上高中的表妹还觉得那个是萌点呢ww
【例子中的对象似乎很说明问题XD

听话剧演员的对白是一种享受，电视剧的对白，唉，天气真心不错啊。
我也觉得你的例子很说明问题，只能说不是我抛弃ACG，而是ACG抛弃了我。。。

所以最近开始复习虫师了，看着舒服得很，CV们自然不做作，代入感高
昨天复习到川上姐姐那一集，好伤感啊

嗯，看多了觉得好假
最近那个《光明之心-幸福面包》什么烂东西，要不是等哉叔，给我钱我都不看。。。里面的CV我听着都想竖中指。。。唉。。。

本音演绎比较有感觉，变声变得太多就真心不行了感觉

yusa哭了……不管配什么角色，都觉得是色狼

没办法，yusa的声音自带工口。不过我还是很喜欢yusa！

我也在看虫师呢，感觉很治愈。。。虽然声优不是多么华丽，但是给人很自然的感觉。的确有时候声优给人一种做的赶脚
光明之心我收藏了准备看。。。因为哉叔。。。。。。。。

马克一个！

感觉好厉害的样子……

路人篇 之 置鲇龙太郎
若要给11区CV界颁一个劳模奖的话，我觉得置鲇同学一定可以入围，其出现频率之高，作品之多，让LZ敬佩无比。无奈LZ没有时间一一关注，于是只能从接触过的一些片段中做写简单的回顾和浅析。
此次会提到一个新的概念，LZ称之为音色的可塑性，而置鲇可以算是可塑性高的代表。在LZ看来，声音可塑性关键有两点：其一，本身音色不能“太有个性”，如哉叔，其超高辨识度的声线让他的角色限制很大，“高雅”不属于哉叔（哉叔粉泪目。。。）。另外，就是CV要对于自身的音色有绝佳的把控技巧。如大关、藤原启治叔，便是娴熟把控自己音色的翘楚。
说回到置鲇，置鲇的发声位置很好，声音带有有力的共鸣，感觉可以传得很远。音色上，平稳而低沉，加上良好共鸣的帮助，使得声音能够根据需要传递出各种生动的听感，优雅、高傲、冷酷等等。 LZ接触置鲇的作品几乎都是比较有“节操”的角色，而带着“节操”展现出不同角色的区别，并不是一件容易的事情。
《灌篮高手》的三井寿相当复杂，既有少年时的青涩幼稚，又有不良时的自暴自弃和浪子回头之后的热血不懈，那句“教练，我想打篮球”更是永恒的经典。
《死神》的朽木白哉相对简单很多，不过置鲇的优雅在白哉的身上体现无疑。
《高达Seed》的虎叔，则是一个外表不羁却可靠睿智略显霸气的领袖角色，置鲇的沉稳声线穿插慵懒的语调与角色的定位非常契合，生动的演技使得虎叔的人气非常高。
《海贼王》的卡库，前期身份未暴光时，置鲇的音色配合了角色善良正气的形象，表现出阳光活力的听感。真实身份的揭露之后，这种感觉马上消失，取而代之的是冷静。
《战国Basara》的丰臣秀吉，人设的原因，违和感不断，置鲇则为这份违和感更锦上添花了一番。优雅的声线不时传递出热血豪壮的声势，虽然和角色非常契合，但是LZ实在是觉得别扭啊。。。
银魂中，置鲇的角色是“阿特拉斯传奇”中的伊万诺夫。算是其较无“节操”的角色了，虽戏份有限，但是吐槽、奔溃等表现一应俱全。表面来看，伊万诺夫有些漫不经心，面对敌人明显没有上司凯那样坚定，而真的面对战斗的时候又显示出其可靠的一面，乍一看和虎叔的感觉有些相似。置鲇在演绎这个角色的时候，收敛了音色中的优雅感觉，沉而不稳。在被星海坊主揭穿目的之后，声线马上变得认真起来，依稀有了军人的感觉。
一个身经百战的军人面对无力抵抗的恐怖敌人时，伊万诺夫选择了隐藏心中的恐惧，用看似无所谓的态度默默跟随着有点孩子气的上司。最后关头，他嘴上虽说放弃，但最终还是没有离开，又是一个口是心非的温柔男子。置鲇将角色个性中的各个层面都到位地表现了出来，并且将可能影响角色形象的声音特质隐去，其声音的可塑性可见一斑。
此篇也是LZ非常推崇的银魂的一个短篇，合适的节奏、生动的人物、虽不新颖但正面积极的主题、细心的制作，绝对是银魂短篇中的上乘之作。本篇对于台词的依赖多于镜头，因此CV们的表现决定了其是否成功。3个主要人物（凯、伊万诺夫、星海坊主）各自推动了一部分情节的发展，相互间的冲突展开果断而又细腻、不拖泥带水。
“阿特拉斯传奇”这条逆天的广告片令身为广告人的LZ动容，这样好的客户上哪里去找啊~~现实中的客户是没有勇气做这样一条广告的！客户会说：老子要找寺门通代言！这个场景要花多少钱啊？老子的产品怎么只出现那么一会儿？！


前排 LZ也看ZET吗?

啊咧，声乐么，LZ求加秋秋，我们共讨