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这次男主角换成了于爽，原来戴玉强跑去演木兰诗篇了。哈哈。孙孙和小彭真是千丝万缕阿！

银环

金环

very good !

《野火春风斗古城》歌剧展夺冠 孙丽英赢赞誉

刚刚在上海东方歌剧院落下帷幕的第四届全国歌剧、舞剧、音乐剧优秀剧目展演中，解放军总政歌剧团推出的《野火春风斗古城》荣获一等奖。这次由文化部、上海市人民政府共同主办的剧展历时二十五天。《野》剧以其恢弘的气势、优美的旋律、精湛的表演荣获了桂冠。

歌剧《野火春风斗古城》根据著名军旅作家李英儒的同名长篇小说改编而成。该剧以现代意识和现代手法演绎了在中国共产党领导下，冀中古城的地下工作者与日伪军展开英勇斗争的壮丽场面。该剧由孟冰编剧，王晓岭作词，张卓娅、王祖皆作曲，胡宗琪导演。孙丽英、杨洪基、秦鲁峰、黄华丽、于爽担纲主演。《野》剧整个剧情逻辑严密，环环相连，扣人心弦，形成了强烈的冲击力和感染力。剧中音乐优美动听，衔接自然，以河北音乐元素为主，兼容晋、鲁、豫地方音乐元素，将民族歌剧的音乐特质和现代音乐的特点有机地结合了起来。舞美和灯光也实现了创意与写实的有机统一。可移动的地铁、屏风、断壁与可升降的城门、地下室、戏院和大屏幕相互配合，产生了强烈的视觉冲击力。

全剧以错综复杂的情节，融会交织的情感，穿越时空的变换形成了强有力的艺术张力，不同角色、不同人物、不同唱法、不同声部在剧中都得到了发挥的空间。 

著名女高音歌唱家孙丽英在剧中同时扮演金环、银环两个角色，实现了在歌剧表演空间有限、转场时间短促情况下瞬间完成角色切换的突破。剧中的金环是一个果敢、坚毅、豪爽的游击队长，成熟的革命者，而妹妹银环是一个多情善感、天真幼稚的年轻地下工作者。两个人的举止行为，风度气质，表情嗓音截然不同。孙丽英以扎实的戏剧艺术功底和对金环和银环两个角色的准确把握，在不同的瞬间将两个人物一次又一次鲜活地切换了出来，在饰演金环中又不失时机地展现了金环的人性美和女性美。她饰演金环临就义前面对着梳妆台所唱的《永远的花样年华》获得了在场观众的热烈喝彩。在饰演银环时，她将银环受到高自萍欺骗导致杨晓东被捕后内心的挣扎与痛苦也表现的淋漓尽致，《心追风雨》唱段中她一边跑一边唱，整个唱段在哭泣中完成，深深感动了在场观众。 

饰演多田的杨洪基是我国著名的男高音歌唱家，他以浑厚有力的中音声部和娴熟自如的演技将剧中的反面角色表现的惟妙惟肖。女高音歌唱家黄华丽将杨母饰演的有血有肉，她和男高音歌唱家于爽饰演的杨晓东在母子对唱的一段戏中将抗日英雄的豪情壮志抒发的真实感人。专家评价这是一部多年来不可多得的优秀民族歌剧，总政歌剧团集聚着国内一流的歌剧人才。

鸿篇巨制讴歌光辉历程

歌剧《野火春风斗古城》是军旅舞台艺术献给人民军队诞辰80周年的一份厚礼，也是“八一”期间首都舞台上唯一一部纪念建军节的史诗性军事题材戏剧作品。厚重的思想主题展现了一幅中国共产党领导下的波澜壮阔的全民抗战图景、折射出我党我军艰难曲折的战斗历程，全新的艺术手法、紧张的戏剧情节、宏阔的舞台呈现。作品通过再现地下斗争紧张、曲折、惊险的斗争史实，在战友情、姐妹情、母子情以及纯洁恋情的反复交织中，感人至深地在歌剧舞台上塑造了金环、银环、杨晓冬、杨母等抗日英雄的全新形象，热情讴歌了坚强不屈、同仇敌忾、不怕牺牲、敢于胜利的伟大民族精神。为了使这部主旋律作品具有强烈的艺术感染力，总政歌剧团瞄着全国一流的水平，投入了400多万元巨资打造该剧，整齐的合唱队、乐队、群众演员队伍达200余人，舞台景观宏阔逼真，2000平米的巨大城墙、立体流动的芦苇荡、日军高耸的炮楼、多层空间的百乐园戏园等，无不令人感到如身临其境、拍手叫绝。为了准确生动再现历史画面，该剧仅道具车就需要20多辆。《野火春风斗古城》自2005年首演以来先后荣获了第九届中国戏剧节“中国戏剧奖·优秀剧目奖”，第十届全军文艺新作品奖剧目一等奖，第四届全国歌剧、舞剧、音乐剧优秀剧目展演一等奖第一名，并入选2006-2007年度国家舞台艺术精品工程三十台初选剧目。

创新手法展现歌剧魅力

长篇小说《野火春风斗古城》是上世纪五十年代创作的一部优秀文学作品，曾广泛地影响了一代又一代的读者，其同名电影也影响深远。今天，要把这部作品搬上歌剧舞台，军旅艺术家们选择了创新，选择了重新创造。为了冲刺国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”，总政歌剧团用一年多的时间对该剧进行了全新的修改打磨。历史和现实巧妙转换，用现代意识演绎“红色经典”是新版《野火春风斗古城》的突出特色。创作者们站在新时代的高度回顾历史，用历史的眼光审视、叩问、反思那场长达8年之久的战争，用回忆的方式叙述故事情节，透过前仆后继、殊死战斗的硝烟，力求深度揭示抗战历史，从政治、文化等不同视点揭露日军的野蛮暴行，使舞台充溢着丰厚的文化底蕴和深邃的思辨哲理。编导把现代人物与历史人物巧妙地放在特定情景和时空之中，展开穿越历史时空的人物、情景对话，引发当代青年人对历史以及战争与和平的深层思考，使作品具有浓郁的时代气息。另外，三级升降台的立体舞台设计、多媒体影像画面的视听冲击、正面英雄人物的人性化表现、日军反面人物的真实刻画，都使这部巨制烙上了与时俱进的先进文化品质。

音乐的创新和突破是《野火春风斗古城》的又一鲜明特色。该剧的音乐以河北地区的戏曲、曲艺、民歌为主要素材，兼以晋、冀、鲁、豫地区的音乐和日本音乐加以嫁接组合，以取得“杂交”优势。旋律优美动听，形式丰富多彩。唱法上也是民族、美声、通俗兼容， 根据角色的身份、性格、年龄需要而定，如金环、银环、杨母是民族唱法，杨晓东、关敬陶是“民美” 唱法，多田是美声男中音，当代大学生陈瑶和叛徒高自萍则是“民通”唱法，这些角色的不同唱法都统一在整个剧情和音乐发展的脉络之中。该剧的音乐作者试图在实践中解决好继承、融合、创新这三个课题，使全剧音乐既保持民族歌剧的特质，又具有时代的新意，并力争解决好音乐的戏剧性和戏剧的音乐性这一对主要矛盾，既为全剧打造了不少抒情唱段，同时还着力写好推动剧情发展的戏剧性唱段，使整台音乐的融合、交织、起伏具有强烈的戏剧性和抒情性，不同声部、不同唱法、不同音色在剧情的发展中得到和谐的统一。

超强阵容全力打造精品

超豪华的演职员阵容为《野火春风斗古城》增添了耀眼的光彩。主创人员及主要演员都是国内最优秀的歌剧创作、表演艺术家，集中了各路顶级的艺术家。该剧由孟冰编剧，王晓岭作词，张卓娅、王祖皆作曲，胡宗琪导演，李玉宁指挥，黄楷夫担任舞美设计。孟冰，国家一级编剧，曾创作过话剧《黄土谣》、音乐话剧《桃花谣》等作品，获得过“五个一工程”奖、文华编剧奖等大奖，王晓岭，国家一级编剧，曾创作过歌曲《当兵的人》、《风雨兼程》等作品，获得过“五个一工程”奖、金钟奖等大奖，张卓娅，国家一级作曲，曾创作过歌剧《芳草心》、《党的女儿》等作品，获得过全国歌剧会演大奖、文华音乐创作奖等大奖，王祖皆，国家一级作曲，曾创作过歌剧《芳草心》、《党的女儿》等作品，获得过文华音乐创作奖、飞天奖最佳音乐奖等大奖，胡宗琪，国家一级导演，主要作品话剧《黄土谣》、歌剧《我心飞翔》等，曾获文华导演奖、中国戏剧节优秀导演奖等大奖，李玉宁，优秀青年指挥家，曾担任歌剧《党的女儿》、大型独唱合唱交响音乐会《军队迎香港回归大型音乐会》指挥，曾获全国歌剧观摩演出优秀指挥奖、全军文艺会演指挥奖等大奖，黄楷夫，优秀青年舞台美术设计师，主要作品有歌剧《图兰朵》、话剧《商鞅》等，曾获文华大奖、“五个一工程”奖等大奖。剧中人物分别由歌剧表演艺术家杨洪基、戴玉强、孙丽英、秦鲁锋、黄华丽等饰演。其中有4位演员获过“文化表演奖”，4 位演员获过“梅花奖”。可谓星光灿烂、阵容强大。

据了解，戴玉强为塑造杨晓冬，两年来推掉了国外的上百场演出潜心研究角色；杨洪基在歌剧舞台上饰演过无数感人形象，这一次是第一次扮演反派人物——日军顾问多田。振奋人心的民族精神、鲜活生动的人物形象、扣人心弦的戏剧情节、催人泪下的情感交织、优美动听的音乐旋律、新颖时尚的舞台呈现、珠联璧合的音画效果、深邃凝重的史学蕴涵，加上全军唯一的解放军交响乐团的精彩演奏，使这部歌剧具有强烈的震撼力和感染力。

高雅艺术贴近广大观众

高雅艺术如何深入基层服务广大官兵和人民群众，如何贴近基层、贴近现实、贴近广大官兵和普通观众，是总政歌剧团领导长期思考的一个课题。“八一”期间，总政歌剧团还将为老红军、老八路、老战士们，部队基层官兵以及建设奥运场馆的民工进行专场演出，让老干部们在一幅幅熟悉的画面中，抚今追昔，回忆峥嵘岁月，激发战斗豪情，让年轻官兵在艺术化的爱国主义教育中激发战斗精神，让广大民工在享受高雅艺术中感受歌剧艺术的魅力和人民军队的关怀。

目前，《野火春风斗古城》除了精装演出版外，还排了仅有乐队伴奏、角色演员演唱的音乐会版和仅有钢琴伴奏、角色演员演唱的演唱会版，后两种版本简便易行，便于服务基层，特别是演唱会版，一台钢琴，七名角色演员就可以进行演出。目前，各种演出版本已在全国各地、大型剧院、工矿企业、大学校园、基层部队演出近百余场，受到广大观众的热烈欢迎。

Good Good Good !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

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孙老师:你太了不起,太棒棒了!

你是真才实学!你来日方长!我们好多人特别喜爱你!你要一直坚定不移!给我们点亮一盏明亮的�

孙丽英这部剧堪称大作.我看了一些视频,孙丽英在戏剧中金银二环角色的区别如此鲜明,真的令人惊叹!孙丽英以这部剧为标志,应称为大歌剧艺术家了!

孙丽英你真的了不起，有大家风范�

一人能如此成功分别扮演两个性格迥异的人物，令人惊讶1