然而，这些伴随着我们青春成长的电影和我们一样都在慢慢变老，失去了往日青春的活力与激情，这个曾经的“东方好莱坞”在历经了曾经的辉煌之后逐渐显露出一种风烛残年的苍凉。
2003年，非典肆虐，香港电影进入冰川期；张国荣、梅艳芳两位影人的相继去世，为香港电影平添了几丝悲伤。或许，这也注定了香港电影这十年的一路坎坷。
2003年的金像奖，曾志伟站在台上对所有的港片同仁说：“希望大家早点回来。多谢多谢多谢！”
而黄秋生则说：“这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代。”
下面就让我们回顾一下香港电影这十年（2003——2012）所经历的沉浮、盘点最有味道的港产佳片。

【一句话评价：最突出的动作肌肉，恰恰是“大块头”最不重要的东西。 】
让韦家辉给那些没有营养的贺岁片当编剧实在是太屈才了，因为这位香港金牌编剧的作品本应该是像《大块头》这般高水准的。从《一个字头的诞生》到最近的《再生号》，如果带着走马观花的态度去观赏只能看个一头雾水，因为他的电影是需要观众一同思考和参与的。《大块头》在当时的香港影坛算是一个特例，你可以从中看到爱情，看到惊悚、悬疑，也能看到枪战和警匪。那么究竟该如何定义它呢？ 

【一句话评价：在猫鼠游戏的故事层面之上，表达的是个体与命运的抗争】
《旺角黑夜》算是近来最好的港片之一，浓浓的本土意识，平实的叙事手法，几条故事线巧妙的，无意识的组合在一起，每个主题，每个人物都很鲜明，饱满，主线带出的很多细节，比如旺角小摊贩和黑帮，"大陆鸡"的生存状况，污鼠和香港的操作者等等都很细致，看完之后让人畅快淋漓，感触良多，却又说不出究竟主题是哪一点，总之，旺角就是如此，香港就是如此，生活就是如此。

【一句话评价：中国版的《教父》，黑社会生存之道。 古惑仔如果不用脑，就永远是古惑仔。】 黑帮片历来是香港电影的主流，05年出品了《黑社会》、《三岔口》、《阿嫂》、《猛龙》等几部黑帮片。其中当仁不让的以《黑社会》作为一种另类的代表，在类型片中一支独秀。
杜琪峰直言不讳的表示《黑社会》展示的是黑社会独特的生存状态，展现在香港这个地区出现的这些人物。香港从殖民地变成了特别行政区，有很多东西是会慢慢改变的。《黑社会》作为一个政治权利的寓言，要表现的就是这种变化。影片构建的是一种现实下的社会图景，关于权利和资本的竞争。人在追求权利，利用资本过程中的改变。导演展示的是一个平衡被打破时，人们的不同状态，有的人依旧讲的是江湖信义，忠于自己的帮会大哥，有的善于见风使舵。片中关于“移交”这一主题，更是切中了香港人的心理命脉，回归了，政治上有了方向，各种社会保障、法律法规随之建立，但是人们的生活是否真的不会改变呢？是否有新的走向呢？

【一句话评价：：李连杰说这是他最后一部“动作片”。观众记住了他的身手，也记住了周杰伦的吐字比他的拳头快。】 中国的武道精神不仅有“道”，更有“武”，且“武”在“道”之前。单纯的道推崇无知无欲，任性而为的精神，鼓励出世而不鼓励入世，“武”这一字却有金戈铁马，横剑江湖的气势，更有国家有难，匹夫有责的侠义精神。在《黄飞鸿》系列电影中，徐大导演归纳出“侠”的定义，便是“侠之大者，为国为民”，简单的行侠仗义是不够的，最难得的是在国家生死存亡之际站出来，贡献自己的力量。在电影写到这里的时候，已经不仅是宣扬平和冲虚，修身养性的道家法门，更是提出武术的真正精髓所在——为国为民，武道是缘自道而超乎道，于电影而言是一种升华。


第一次正经的发个帖子..虽说是转的..但也不至于这么单机吧....这里真的已被水货占领了吗

@董卓小蛮腰 

【一句话评价：慢工出细活的尔冬升坚持，他的眼光可以给香港电影人一些启示。】 “人为什么会吸毒，究竟是空虚恐怖，还是毒品恐怖？”影片以吴彦祖对这一社会问题的思考呼应首尾，可谓意义深刻。尔冬升通过张静初、古天乐的吸毒经历警醒世人：一旦吸毒，便等于走向地狱，轻者家破，重者人亡。吸毒之人有可怜之处，有难以回头之苦衷；但亦有可恨之处，尤其是那些沦为“唯毒是图”的行尸走肉。更有甚者，编导不惜炮制张静初吸毒后的恐怖“死相”，令观者毛骨悚然之余，认同“毒品”的恐怖。
而本片导演尔冬升也不再拘泥于杜琪峰、刘伟强的猫鼠游戏，关系纠葛，情怀风格，转攻直面社会问题，结合写实与戏味的教化路数，足以证明香港电影创作的活力与多元性。