回复：〔独家专访〕Austin Basis Talks the First Season

这访谈太有内容和深度了，得好好看看

就像这样做些功课已经足够让我理解自己的台词的精髓，并且了解我自己在讲这些东西的用意，并且当你真的自己明白这些术语的时候，我觉得作为演员只要理解了台词的意图和剧中人物语言的目的，有些时候觉得语言或者口头说明远不及急于帮助好兄弟解决困难的那份儿心。只要你能跟着这种感觉，一切都说得通。你掌握了这种逻辑规律，即 A+B=C, 你掌握了c， 所以只要你让大家觉得你貌似也明白A和B，那你的伪装就成功了。

娱记：关于“挑战”，你认为本剧有什么不同之处么？
奥斯汀：有！并且这个挑战很简单－就是“编演沟通”的挑战。（重点来了）。首先我们拍摄在多伦多，而我们所有的编剧都在LA,两者之间存在三个小时的时差问题，还有地域上的分离。所以你能想像得到当我们有事情或者在关于一个场景上有问题想尽力做好，甚至我们反馈意见需要来回沟通对话的时候，这个挑战真心很艰巨。我一直感觉这种分离式指挥部一直是个大问题，而且我们一直在经历这些事情，比如说我们和编剧八丈远，而制片人又在另一个州或者别的国家，离编剧又是n倍的“八丈远”。有时候他们会派个代表来，这个代表可能是编剧也可能是制作人，不过这个代表如果恰好是我们正在拍摄这集的编剧，可以说是我们最开心的事儿了。

或者，这个代表能是执行制片那就更飘逸了，直接就可以当场做决定。大家都痛快！！！（看！这些都是内幕！！！！）

我们所经历过的境遇其实还好吧，但如果理想化，那最好是为保证故事线的连贯性能尽量地剔除这些“挑战”，而且很多时候我们拿到台本，其实没必要知道接下来发生什么。作为演员，如果你在拍电影或者演戏剧，通常都是知道故事的开始，发展，和结尾，且你和导演相互合作共同导向故事框架，然而在拍电视剧，很多时候你并不知道结局是什么。只知道故事一直在发展，所以演员就一直把中间的发展部分－－每一集当作最后结局，有下一集来了，当作新一集的开始，发展和这一集的结束。（意思是剧集不好说结局，每集单独有完整的开始－发展－结束构成）。绝大部分情况是如果有人知道整个故事构架并且是创作故事构架的人，那你可能还能对这个剧多些了解，你也可以在角色塑造上选择宽泛一些－－但这种情况不是一直都有。

有时候一个像Woody Allen这样的导演，他只给你自己的台词。莎士比亚干过这事儿，这也是为什么大家都有自己的角色或者旁白－－大家称之为“audition side（像旁白么？）”因为在莎翁时代，没有打印机所以为节省人力只写关键人物的台词－－比如Romeo的台词都一卷卷写在羊皮纸上，且在台本的边儿上就是对那个角色的注释。而这个注释整个也就是下面对应于下面演员的反应所给主演的3个提示词。

你大爷的，老娘是学医的，不是学戏剧的，要不要这么专业这么绕啊！！！！！！

就是像我刚才讲的这些东西。你真心不知道接下来剧情是什么。你知道的也只是你自己这边的内容（就像大家问sara后面怎么样了？jt永远回答：去问编剧）。莎翁时代戏剧表演和现在拍电视有点儿像，你真不知道完整的故事构架。它让你就待在当下，或者演完过后一点点的时间，然后相信情节要往哪里走，这个对谁都不是件容易的事儿－－这种情节信任就是不能给别人感觉你在故意操纵，而是不经意就成功引导了。

我下午来补剩下的采访。。马上出去有事

终于到家了，今天非常烦躁，诸事不顺，好吧我来翻译东西静静心。

娱记：就像你在说的，本剧叙定仍然悬而未决，那么现在快拍到季末了，是不是该有些高潮迭起的感觉了，或者你也没数，因为你也不知道下面内容是什么？
Basis:有点儿像“行尸走肉”吧，做个比较参照，因为这帮子人就是处在一个。。额。。类似和我们一样的境地，所以他们也不知道下一个台本，并且未来故事线也不明确。（其实jt到这里我觉得脑子有点儿斯巴达了。可能当时他也真是不确定batb能不能叙定，他要是语言错了，就吃不了兜着走了。） 目前我们拍到的剧集形势险峻，因为上一集剧情强烈触动粉丝，那之后Muirfield又在追踪vincent但是更复杂的是NYPD也阴差阳错地把他视为特种部队捕获对象。

所以这个压力最大，因为我们要竭力保持耐力容忍这么一长的一季；并且随本剧进展越来越难去保持，其实恐怕大多数的电视剧都跟这一样，比如我们目前在拍最后四集，但是不清楚本剧未来命数几何。但是不管肯能是今天还是明天或者什么时候一旦我们搞清楚了，那么整个团队包括编剧啊，演员啊还有工作组成员都会马上像打了鸡血一样迅速恢复精力，这种感觉联系起来就像我们目前拍了8个月拍到最后关键高潮部分的感觉一样。

.所以对于我们大部分人，只能秉承保证精力、士气及对这个故事的信心和坚定信念，相信故事还是可以继续叙述下去，把这些积极的正能量将你的生活和工作联系在一起，那么至少到年底来说我们的状态还在，这才是重要的。很多演员还只是过场客串或者就拍几周。有些拍电影的演员还要在片场生活若干月，那么就需要膨胀的自信，或者给我们马拉松快冲线的时候加一些额外的动力，这时候比较关键，因为你不知道线外群众的反应是往你脸上砸“佳得乐”还是说为你努力坚持到最后而致于你高声的欢呼，因为战线太长了。

我是从个人来陈述，但是像KK和Jay,特别是kk，在过去的7个半月里基本上是天天片场都有戏份。好的状况是六或者七个月的工作量，一个月20天且有时候周六也在上班，而kk通常还要投身剧集的宣传，参加“人民奖”，参加TCAs这一类活动和通告。这些都是主演们的责任和义务并且他们权重每部电视剧（意思是主演决定大部分电视剧生死）并且每部电视剧拍摄时间跨度都很长，需要很大的耐力。不像点播电视剧都是拍好了一次10集，13集的放，时间你觉得很短。

娱记： 我们了解了你不确定这部剧能不能叙定的情况了，但是片场外这部剧的粉丝没有Nielsen box,你们能做些什么来弥补收视劣势或者降低处在bubble的脆弱状态的可能性呢？
Basis: 我觉得CW是基于媒体的广播公司其实观众份额还不错，并且他们拥有比其他网络广播公司更活跃的网站，并且基于现在由于越来越灵活的ipad及itune的使用使得收视统计不是很稳定而且非常易变，根据不同客户端的需求，使得cw高层意识到不能单纯依赖使用 Nielsen box的收视群体，因为使用限制太大。而统计估算人们对我们这个剧真的很上心，而不幸的是很多广告商投注还是只基于 Nielsen box的收视来赞助。