【图文】[16.05.30]爱上你已两个月，错过了过去，再不可错过未来

1.我首先是一个剧饭。
“成绯”里看到的有天，比起我后来了解到的他当时的实际年纪，觉得他在剧中塑造了一个要成熟的多的佳郎。“居然是有天的第一部戏！”我曾不止一次的在心中重复这样的感叹。我自认为是一个对演员演技比较挑剔的人，但想到剧中有天自以为陷入了男男恋时的那种困惑、那种悸动，那种自我突破，所以情绪的细腻把握，不得不惊讶于他对角色演绎解读的深入和到位。后来去挖了很多当期的报道，也才理解到，其实有天在拍这部剧时，把自己的位置摆的很低，虽然是男一号，但座位永远都是先留给前辈们坐，自己宁可站着或者蹲着，只要有时间就认真的背诵台词，那么拗口的古文台词，在他的谦虚和努力下，让最终的呈现变得如此完美、如此和谐。一切的付出，也最终赢得了导演对他的肯定，收获了他应得的奖项。
众望所归、实至名归！

再说说“柿子”，如果说“成绯”让我引起了对甜甜的关注，那么王世子这个角色应该是让达到高潮，铁了心入坑了。
起初，只是被前几集剧情的搞笑逗得前仰后合，后来看到他分饰两角，台词风格的切换不说，包括肢体和性格的不同，对于那时的甜甜而言，应该也有不小的挑战。但为什么那些古语从甜甜的嘴里说出来就那么的呆萌呢尤其是听到很多Nia Nia的尾音，觉得毫无违和感。
后来也看了一些有天对于他对自己在拍摄这部剧过程中的评价，也说过这其实是一部不太容易走得出来的一部剧。我想，这肯定是因为他花了大量的精力和心力深深的投入了角色的塑造中，而这也正是他的性格：谦虚、认真、全心投入。
柿子的形象，与佳郎的形象，是全然不同的诠释方式，然而对甜甜来说。毫无压力。剧中他应该有很多即兴发挥的演绎，一切都显得很自然，气氛非常和谐，据说剧组人员的关系也一直非常融洽。我相信，爱笑的孩子一定运气不会差，甜甜就是这样一个孩子。
柿子，当我认识了一个似乎更加贴近生活的他，包括他在剧中的造型和他日常生活中的对比，包括他画画的灵性，让我一度认为，这里有很多甜甜真实的影子，所以到现在为止，这也是我最喜欢的一部。
爱笑的甜甜，贴心的甜甜、温暖的甜甜

再写写“海雾”的观后感吧！
甜甜的电影处女作，目前这部电影只看了一次，但基本有天在里面的表现已经深深印入脑海了。
为了拍这部戏，塑造好东值的角色。有天增重20多斤。东植，船上最年轻的船员，懵懵懂懂的青年一枚。在这样一部拥有历史背景的影片中，有天需要去努力理解那个我们还是孩子的年代里发生的林林种种。
不同于其他有些船员的现实、贪婪、性饥渴，东植还保有着他的善良和对感情的纯真。有天对人物的理解和演绎还是可圈可点的，从淳朴到被逼激发出的疯狂和自我保护，在于金允石等等那么多前辈的飙戏中，并没有被淹没，值得骄傲！
其实片子从选题的视角、对人性的挖掘和揭露上来说，本身就注定是画面比较沉重的一部作品，昏暗不清的视线里，献血都显得异常残忍与冰冷。
有天在这样的背景下，奉献出了自己荧幕的第一次床戏（看幕后报道说导演清场拍了四个多小时），我开始也并不能准确理解这一幕床戏想表达的深刻内涵是什么，后来才慢慢理解，那时的红梅与东植，只有在一起交合了，才能感受到他们还活着，这也是他们亲眼目睹熟人间瞬间反目，血腥杀戮之后的唯一的可以能感受到自己还活着的方式和途径。
坦白说，床戏我看了好几次，哈哈哈。主要是想看我们家甜甜在演绎床戏时的状态和表现，比如看到他脱掉自己的上衣、缓缓的脱去红梅的鞋子，脑补了甜甜那时的温暖气息 总体感觉，比起通常所说的床戏，甜甜那时思考更多的是如何去表现出“重生”，和他想努力给予红梅的安慰和注入的力量。看到采访中，有天也说，这个床戏拍的他很辛苦，因为整体的情绪是很复杂的，甚至很伤心，久久无法从那种状态中抽离（入戏太深…），有天这孩子就是太努力，太认真。而且拍戏的过程中，几次受伤都强忍着不吭声，到了最后才默默的去自己处理。不过，也正是因为他的努力，他的坚持，才通过海雾让他收获了诸多奖项。
而我们有天，是一个不断挑战自我的孩子，也对此表达过：喜好好像比较重口味，总是会被沉重的、不好演的作品吸引。也许越是这种立体的角色，才越能更贴切的反映出多变的有天吧。
希望像金允石前辈说的一样，我们的有天要像海绵一样，要继续拍电影才行啊！
海雾，让我们看到了你每进入一个新领域的眼光、你的决心、你的毅力和你的能力。
我们会共同期待一个更好的你！用你自己的一句话结束对海雾的感受：“所有人都不要担心，我会变得更强！”

是的呢！在更多的了解了甜甜的人格后，更是无法自拔

생일 축하합니다！有天有天偶吧生日快乐！

好想你，有天欧巴