想要通过摄影器材来提升自己摄影水平的话，其实本身就是一种弯路，在有限的器材内，发掘出器材最大的潜能的过程，往往可以让自己的水平精进，而随着你本人水准的精进，你会对器材有着更加清晰的认识，而那个时候，你不会去纠结这个相机画幅有多大和一亿像素。然后，你会猛然意识到，原来我的摄影水平居然和以前不一样了。

关于器材党这个说法，吧里火了很多年，某种情况下，我不认为使用好设备和使用普通设备会成为某种吐槽和被吐槽的关系，我认为你有足够的预算，买更好的设备拍一些更好的画质更方便你的作品的表达，我觉得这也不是什么坏事。

说完器材，我们说说审美

关于审美，我发现我身边在其他艺术方面有天赋的学生，在摄影上仍然是能够比其他学生更胜一筹，比如前段时间我这来了个学编剧的大二学生，各方面领悟得极快，她学的是文学，而我们是视觉艺术，这两者看似毫无关系，但其实我们大多数情况拍的作品都具有一定的文学性。举个例子，王维的诗句中 明月松间照，清泉石上流。 就文字就能让我们想象到实体画面。这就是其他艺术天赋能带动你的摄影审美的原因。

一部分同学可能听过亚当斯这个人，如果没听过这个人那你肯定也听过他说过的话，——摄影不仅仅是照片，它还是你读过的书，走过的路，看过的电影，爱过的人。这句话很容易读懂，如果呢现在还读不懂这句话，我个人是建议你转行。好，读不懂的同学已经骂骂咧咧问候我后关贴了，那么接下来我的再说说亚当斯说过的另一句重要的话——摄影的前期就像在谱曲，而后期就像是演奏。这句话很生动地描述了摄影的前期和后期的关系，如果你能理解这句话，以后摄影群和各种老法师论坛中出现“摄影最重要的就是后期”“后期参与的照片不是真实的摄影”这些话时，你都可以微微一笑，因为你和他们已经划开了差距。

亚当斯本身就是一个弹钢琴的高手，所以你们看，摄影知识表达的一种方式，如果你本身就具备一定的美学素养，那么学习就是一个掌握工具的过程。
就如同我上面说到，我有一个学文学的学生，却能拍出一些好看的有深度的摄影作品来一样的。所以，任何时候，提升审美是首要的事情

那么问题来了，你说的审美我知道重要，重点是那我们该如何提升审美？说一句无意冒犯大家的话，我们大多数人的出身其实从小就有可能缺失着审美环境，但是不意味着我们从现在在开始培养审美就晚了，只要你能够意识到自己审美的匮乏，那么从现在开始重视且培养它，我先从两个角度去说，一个是简单粗暴的。一个是细水长流的。

简单粗暴的就是从现在开始阅读和观察，这里所说的阅读不是仅仅指的看书，所谓的阅读是“一切可以看的美的东西”任何视觉上呈现的具有美感的东西，都是你可以学习的对象，平面杂志，艺术电影，文学作品，雕塑，绘画，摄影展。我经常带我的学生去成都美术馆，四川美术馆，包括蜀绣博物馆这些刺绣的东西我都会带大家去看看，但最直接的就是摄影作品，其实摄影学习最好的方式就是看作品，有很多摄影师都有自己的摄影网站，去看看吧，好东西都放出来了，太差的他自己也会藏着。

细水长流型，还是亚当斯那句话，摄影不仅仅是照片，它还是你读过的书，走过的路，看过的电影，爱过的人 归根结底，摄影是一种表达的方式，表达什么？一个人思想，他的内心，他的观点，他对这个世界的认知。还记得我上大一时第一堂摄影课，教授黑板上写着几个字，摄影的本质是表达和记录

因为工作原因，白天要上课和偶尔的商业拍摄，所以一般在深夜更贴，谢谢大家愿意看我写的东西。马上继续更新。

对于审美来说，我个人认为是主观，私心，有差异性的，在一些好的作品上，不求每个人都能有相同的感受，但求都能打动内心。
其实我们把摄影分成两个部分——艺术和技巧 如果单从技巧的角度来说，长期刻苦练习的观点是对的，它能从某种程度上提高你的熟练度，但我个人认为无脑地靠烧快门并不能提高你摄影水平的深度。

我们不妨敞开来讲，所谓的摄影基础知识，和任何一门学问相比，都是小意思，基本上只要你不是个文盲，略懂一点点数学知识，一点点物理知识，认认真真学习一段时间，你基本上就能对所谓的摄影技术有一定的了解，我们在生活中会碰到一些萌新流着鼻涕蹲在摄影“大佬”面前寻求秘籍，“大佬”看完你的作品后会稍微指点，然后补上一句“要多拍”。

这对吗？也对，也不对，从古至今的圣贤故事教我们学习要勤奋，勤能补拙，但我希望同学们能找到“多拍”的内核，不知道你们有相同感觉没，有时候你在外面玩，看到一群人兴高采烈地在拍什么内容，而你走过去一看，毫无拍摄兴趣，当我们在学习摄影时，我们大多数人都会有一个强烈的拍摄欲望，看到啥都想拍，但你看过优秀作品时，当你开始思考时，你会意识到很多东西并不值得我们动快门，于是你的拍摄频率自然会下降，但你内心其实又渴望拍摄一些有意义的照片，其实这段时间也是一个瓶颈期。

所以一直不断地拍，我个人认为是没有任何意义的，如果说快门次数可以提高摄影水平，那么我一个在某宝拍服装的学生他水平应该是最高的，我一个拍婚纱摄影的学生也该是有名的摄影师了吧，几乎每天两三套服装，上千次快门（当然，我对淘宝摄影和婚纱摄影没有恶意，只是举例。如果你们刚好是这一行的从业摄影师，那么我羡慕你们有一个高收入并祝你们前程似锦）

但是我不是让大家偷懒不去拍摄，因为当你对器材设备的熟练，可以让你在一些稍纵即逝的瞬间能拍到你想要的画面，不会因为技术跟不上想法，也就是说，所谓的“多拍”“刻苦练习”的核心和重点就是，当你对你身边的器材，光学成像原理，相机结构，，常见的后期修图技术，基本的色彩，构图知识有一定理解时，你需要停下来，忘掉那些禁锢你思想的东西，从新思考我到底该拍什么内容。
（我在布置作业时从来不会刻意要求学生一定要交多少张照片，比如，今天的作业主题名为“力量”“规则”“不安”这类的字眼，我就让学生们去思考如何通过照片来呈现这些主题，至于你通过多少照片来呈现，我并不在意，所以摄影专业的学生大多数时候都在外面“玩儿”）