Steven没有任何约束，因此他通过各种途径，经常可以弄到一些钱。
其中之一就是从我的一个邻居Clarissa那里弄。
有一天，我们路过她家时看见她坐在门廊前。Steven觉得应该去和她打声招呼。
然后他们就开始聊起天。她邀请我们进她家，我们在那玩了一会儿之后，我决定要走了。但是Steven说他还想在那多呆一会儿。
结果，那晚上他们滚了床单。而且！Steven还得到了钱。
我不知道他是怎么办到的。但我知道后来他们还见了４,５次，而且，每一次！他都能拿到钱。那多我来说太难以置信了，真让我超级羡慕。

在1979年4月8日，L.A. Memorial Coliseum，我看了生平第一次大型摇滚演出。
那是California World Music Festival（加州世界音乐节）。有11000人观看，而且出场阵容极强大：有大量乐队参演了，但压轴的是Ted Nugent, Cheap Trick, Aerosmith, 和Van Halen。
毫无疑问，Van Halen压倒了所有其他乐队，甚至包括Aerosmith。我猜那并不难，因为那时候的Aerosmith简直一团糟，糟到让我根本无法分辨他们在演哪一首，我是他们的粉丝，但是我唯一辨认出的一首歌是“Seasons of Wither”。

但他却很有耐心的告诉我，如果要上课的话，我就需要有一把贝斯。这一点我倒没考虑到。
我向外婆求助，于是她从柜子里给我翻出来一把破旧的、只有一根尼龙弦的弗拉明戈吉他。
当Robert再次看到我，以及手上拿的那把吉他时，他意识到他最好还是从最初级的部分开始教我。因为我连自己拿的不是把贝斯都不知道。
Robert放了滚石的“Brown Sugar”，拿起他的吉他，跟着音乐弹出riff（重复乐段）和主音。直到那时我才听出了“吉他声”。Robert弹的所有那些，就是它！
我告诉他，“那就是我想要弹的！”

Robert给我画了些和弦谱，教我正确的按弦方法，还为我唯一的一根弦调了音。
他也告诉我，要尽快凑齐另五根弦。
很突然的，也很单纯的，吉他进入了我的生命。
没想太多，也没有预谋。除了在Steven的梦幻乐队里演奏之外没有其他宏伟计划。
十年之后我却享有了所有Steven梦想的待遇：环游世界，为满场观众演出，多到应付不过来的姑娘。
一切都要多谢外婆从柜子里翻出来的那块烂木头。

吉他简直在一夜之间就代替了BMX成了我痴迷的对象。
我从未做过类似的事：对我而言，它和艺术、绘画一样，是一种令我满足的、私人化的表达方式。却比艺术与绘画的程度要更深。
我从音乐学校回到家，学着Robert的做法，一边放我喜欢的歌曲，一边尽力跟着弹。
我在只有一根弦的情况下做了最大尝试。
几小时后，我可以跟着音调变化了，也可以以最简陋的方式（译者：就是在一根弦上滑来滑去）弹出一些歌的旋律了。
Deep Purple的“Smoke on the Water”，
Chicago的“25 or 6 to 4”，
Led Zeppelin的“Dazed and Confused”，
Jimi Hendrix的“Hey Joe”，
这些歌的曲调都可以在一根E弦上弹出来。因此我反复弹着这些东西来满足自己。
原来我也能模仿着弹奏出音响里放的那些歌，发现这一点之后，吉他成了我生活的一部分。

九年级前的整个夏天，我都用那把破弗拉明戈吉他跟着Robert上课（当然，已经装满6根弦）。他也教会我怎么调音。
我试图马上达到Robert那样的水平，Robert却强迫我练基本功。
他教会我基本的大调，小调，蓝调音阶，和所有基本和弦的把位。
只要我完成了每星期的练习作业，他就会画些我喜欢的歌曲的和弦谱给我，比如“Jumpin' Jack Flash”，“Whole Lotta Love”，作为奖励。
通常我都会直接去练那些奖励曲目。等第二天去学校时，Robert很明显就看出我根本没做练习作业。
有时候我还是喜欢像以前那样在一根弦上弹。每首我喜欢的歌都有个riff，只在一根弦上来来回回弹那些riff显得更有意思。直到后来我学会了正确的按法。

我的BMX车上积起了灰。我的朋友们都好奇晚上我都去了哪。
有一次，我把吉他挂在背后，正从音乐学校骑车回家时，遇见了Danny McCracken（译者：就是前面那位割破手腕喷血的老兄~）。
他问我最近都去哪了，有没有赢得什么比赛。
我告诉他我现在是个吉他手了。
他把我打量一番，又看了看那把破吉他。然后直盯着我的眼睛说，“哦，是吗。”
他的表情充满迷惑，好像无法理解我说的话。
我们就那样坐在自行车上，很尴尬的沉默了几分钟，然后道了别。
那是我最后一次见到他。

我尊敬我的吉他老师，Robert，但我太天真，太没耐性，无法看到他教我的基本功和我想弹的Rolling Stones和Led Zeppelin的歌曲之间有什么联系。
但后来我就马上明白过来了。因为我在一家吉他店的折价商品区发现了一本二手书，叫做“How to Play Rock Guitar（怎样弹摇滚吉他）”。
这本书里有所有的和弦谱，吉他谱，还有一些solo范例，出自比如Eric Clapton、Johnny Winter、Jimi Hendrix的经典曲目。
甚至还附赠一盒教你这么弹书中内容的讲解带。
我埋头专研那本书，当我可以模仿磁带里的那些音乐之后，就立刻开始自己即兴创作了。然后我就进入了忘我的境地。
当我终于可以弹出一点摇滚主音吉他的味道时，感觉就好像终于达成了终极目标。
那本书改变了我的生命。在它之前或之后我都没看过其他的吉他书。它被翻烂之后现在应该还保存在某个角落里。
我觉得那本书就好像是世界上唯一的一本，而且，就在那天，那个地方，只为了等着我的出现。
那本书教会了我所需的技巧，而一旦我开始掌握了，就再也没去音乐学校。

译者：我最近在自学一些东西，需要背很多书，每背出一段，就奖励自己翻译一段slash的自传，所以更新时间零零散散的，抱歉！

如今我自认为已经是个“摇滚吉他手”，因此理所当然的，我向外婆借了100刀买了把电吉他。
那是一把很便宜的Memphis Guitars产的仿Les Paul。
我看中了它的外形。因为我喜欢的大多数吉他手都用LP。它对我而言就是摇滚吉他的代表。
我那时候都不知道Les Paul是谁，不知道他技艺高超的爵士演奏，不知道他是电子乐器，效果器，和录音技术发展的领军人物。
也不知道此后他的实体琴品牌会马上成为我的首选。
更不知道多年以后我会有荣幸多次与他一起登台。
都不知道。
就当时而言，那把琴的形状就代表了我想要弹奏出的声音。

我想不出还有什么事能和找到吉他一样，给我的生活造成如此大改变了。
唯一一次可相提并论但稍不及前者的事是两年前（13岁）我第一次和异性发生关系。
做完后我真觉得没什么事比做（和啦个谐）爱更美妙的了…直到我开始弹吉他。
但那之后我很快发现，十几岁年少的我无法鱼和熊掌兼得。

我们两马上打的火热。
当她妈不在家时，我们在她的床上做。当她妈在家时，我们等她妈吃完安定睡过去之后，在沙发上做。
后来Melissa和她妈搬到一间有两个卧室的公寓里，她妈就放任我们随便做什么了。因为她妈觉得在她家做总比我们在外边的哪个地方做要好。
在当时的我们看来，她妈妈实在是太酷了~！
她妈吸很多大妈（谐音），还帮我们卷（一起吸）。还同意我住她家，睡在Melissa的房间里。一住就是好几周。
她妈不工作，但有一个读贩（谐音）男朋友。给我们免费的读品。我们就在家里消灭掉它们。

我把自行车停在她家草坪上，跟她上了楼。
她的房间布置得很酷很潮：台灯上罩着布，到处贴满摇滚海报，还有自己的音响，和无数的磁带。
我们吸了点**，然后为了装酷我从她的磁带中挑了张“Rocks”（Aerosmith）放。
当“Back in the Saddle”的前奏响彻整个房间时，我惊呆了。
我蹲在扬声器旁，把那专辑听了一遍又一遍，完全无视了Laurie的存在（译者：先上妹纸再听音乐啊笨蛋！！妹纸好尴尬…）。完全忘了今晚的目的。
几小时后，她拍了下我的肩，“嘿，”她说。
“嘿，”我说，“怎么？”
“我想你该回家了。”
“欧，是么…好吧。”

失去与Laurie上床机会后，我埋头学起了“Back in the Saddle”。
我偷了一盘磁带和Aerosmith的曲谱，反复听那首歌，直到学会它的riff。
在这过程中我学到了很有价值的一课：曲谱无法教你正确的弹法。
我有些学会了分析音乐，因此我可以说，曲谱中标的那些音符，和他们在专辑中弹的并不一样。
因此我抛弃了书，跟着音乐弹，直到我可以凭耳朵听出该怎么弹。
从那以后我都可以凭耳朵学会任何一首歌的弹法了。