又没有了

楼主。好人啊

Straight Eage!

这是一段挺艰难的时期。
我们给自己创出了名声，在登上顶峰之前，我们一边与聚集在我们身边的不怀好意的人们打着交道，一边努力地向前发展着。
终于，我们找到了一个可以依靠的人，叫做Bridget。她和Vicky Hamilton有很多相像的地方，但是财力更雄厚一些。
Bridget想和我们签约，但是我们从未和任何人签过约。因此她暂且先“和我们一起工作”。
Bridget也是一个叫做Jetboy的旧金山乐队的经理人。在俱乐部圈子里，这乐队还挺红的。因此我们租了一辆车，开去旧金山为他们做暖场。
我们在他们的住处呆了几天，对于一个正常运作的、有着集体住所、和一个真正的乐器管理员的乐队是怎么生活的，我们有了略微的了解。
他们一天到晚都在演出，虽然我们并不是很喜欢这乐队本身，但我们敬佩他们的职业精神。

那时候乐队里最酷的人是他们的贝斯手，Todd Crew。他后来成了我最要好的朋友之一，也是我们乐队长年的好友——这总是使他队友恼火。
Todd外形出众：身高超过6英尺（译者：即1.83米以上），留着长而散乱的棕色头发，脸上永远一副茫然的表情，两条手臂上都纹满了纹身，而且总是穿各种无袖的皮马甲，和破洞的蓝色牛仔裤，下摆插进他的破烂牛仔靴里。而且双唇间永远叼着一根烟。
Todd在他们乐队很突出，因为他是传统的经典摇滚乐手，而其他成员则是一副典型的华丽摇滚腔调。不过，他们的主唱却顶着一个鸡冠头，这使得他们不至于像Poison那样华丽得那么明显。

感谢楼主的翻译 翻的真好 之前硬啃只看得懂六七成.....

那是一次对我们而言非常棒的旅程。我们在叫做Stone的俱乐部里的表演也很成功。而且，Todd的室友还是个爬行动物的收集者，把我给彻底吸引住了。
他的收集真让我羡慕不已：他有蛇，一大堆异国巨蜥，还有各种品种的鳄鱼。
通过这次旅程，我们看到了一个乐队在他们本地的发展空间，意识到这也是我们完全可以办得到的。

回家的路途也非常难忘。我们在租来的车里，喝着酒，玩着木吉他，这时候我弹出了一段后来成为“Paradise City”的清脆的前奏。接着我又开始弹和弦，于是Duff和Izzy也加入进来。
我一遍又一遍地弹着，开始哼出一段曲调，然后Axl也插了进来。
“Take me down to the Paradise City...”
我接着弹，唱出几句即兴歌词。“Where the grass is green and girls are pretty”，我唱着，突然觉得这听上去太gay了。
“Take me down to the Paradise City”，Axl又唱。
“Where the girls are fat and they've got big titties！（那里女孩又肥胸又大！）”我大吼一句。
“Take... me... home!”Axl再唱。
最后我们决定“grass is green”这句更好一些，虽然我更喜欢后来改的那句，但是被否决了。

我进一步完整歌的基本结构，其他人则轮流即兴凑出歌词，就好像我们正坐在前往一场夏日野外摇滚音乐会的车上。当L.A.的地平线渐渐出现在眼前，我觉得好像真是那样。
在我们完成了歌曲的副歌（合唱）部分之后，我又加入了那些又沉又重的riff，整首歌终于成型了。也就在那一刻，“Paradise City”成了我最喜欢的Guns N' Roses的歌。
对于Guns N' Roses来说这首歌比较例外，它太欢乐太gay了。它作为这样一首歌被大家接受。它也是我人生中的一次宝贵经历。

我们的新经纪人Bridget，帮助我们成功地又登上一个台阶，起码是在L.A.的俱乐部圈子里。
我们在旧金山的表演给我们造出了一点声势，因为这证明我们有能力在那里演出，于是口碑就被传开了。
我们有了自己的歌迷群，所以我们可以以一种更老练的态度预定演出，只因这一点点小改变，就会对我们大有帮助。
当时，我们成了L.A.被谈论最多的乐队之一。这就引起了唱片公司的兴趣。
我们的名声开始广泛传播之后，引来了Geffen Records的Tom Zutaut来看我们在Troubadour的演出。
为了马上签到我们，他故意在只听了两首歌之后就离开，告诉每个在路上遇到的A&R的人说我们太烂了。
注：A&R=artist and repertoire，唱片公司下属的一个部门，负责发掘歌手和艺人，和他们签约，训练他们，帮助他们在商业上获得成功（找制作人，安排录音等），还有保持唱片公司和他们之间的联系。

在签了Motley Crue之后，Tom已经成了个传奇式人物。其他所有唱片业界中的经理们都在关注着他的一举一动，因为他有着在Sunset这个大泥潭里点石成金的天赋。
下一次我们在Troubadour演出的时候，Tom来到后台，向我们做了自我介绍。我还记得当时我们乐队所有人都觉得他是我们至今接触到的所有经理人（A&R rep）中唯一值得尊敬的人，因为他的成就说明一切。
他的热情也非常真诚，他对我们说，我们是自从AC/DC之后他见过的最棒的乐队，而且当他谈及我们的音乐时，我们可以感觉到，他比其他任何人都更能深刻地理解那些歌曲。
那之后的多年以来，我们经历了很多风风雨雨，但Tom至今仍懂得如何吸引我的注意。当他真的很想让我去鉴定一个他正在考虑是否要签约的乐队时，他只需对我说一句：“在第一次见到你们之后，我都没见过这么摇滚的乐队。”
那天晚上，在后台的化妆室里，我们能很强烈的感受到Tom的真诚，虽然我们并没有告诉他，但在当时我们就已经认定了他。

这真是段非常棒的时期：只要我们还没有签约，我们就可以享受无尽的免费午餐，晚餐，酒，和其他所有东西。其中也包括来自一些大唱片公司的。
还有更爽的部分：在接下来的两个月中，连Chrysalis，Elektra，Warner Bros等唱片公司的人都来向我们献殷勤。（译者：Chrysalis已于2010年被BMG收购，Elektra在当时就已经并入华纳兄弟，Warner Bros就是华纳兄弟）。我们一帮人进到那些高档餐馆，尽点些奢侈的液体午餐，然后就坐在那和他们打太极。
在答应任何事之前，我们唯一能同意的就是再约吃饭，再进一步讨论。

这样的游戏一直循环往复，直到有一天我们决定去见Geffen Records的David Geffen和Ed Rosenblatt，和他们签约。
在双方交涉的整个过程中，我一直坐在那，望着David。自从大约8岁起，我就再没见过他。回想起以前，当我爸还在为Geffen公司设计封面时，我常常和我爸一起去他办公室。好想知道他究竟还记不记得我。
当然了，他已经不记得了。关于这一点，我妈会在之后替我弄明白的。（译者：就是指后来有一次David打电话给slash的妈妈，问起slash怎么样了，他妈妈说，“你应该比我更清楚，因为你刚发行了他们乐队的唱片。”这件事。说明David当时没认出slash。）
我还特地去了趟Geffen的厕所，自小我都一直记得，那里墙上装饰的嬉皮风格的拼贴画，非常美，非常有六十年代的风格，那些画都是从旧摇滚杂志找来的。
当看到那里还是保持和原来一模一样的时候，我心里好高兴。

再次感谢楼主

自小我都一直记得，那里墙上装饰的嬉皮风格的拼贴画，非常美，非常有六十年代的风格，那些画都是从旧摇滚杂志找来的。
当看到那里还是保持和原来一模一样的时候，我心里好高兴。
---勾起童年美好记忆了